Regras de composição fotográfica que você precisa conhecer

Ao lado das configurações internas da câmera, as regras de composição fotográfica são elementos cruciais para serem dominados por quem deseja seguir nessa carreira.

Nessa matéria veremos o que elas são, qual as suas importâncias e como aplicá-las corretamente em seus trabalhos. Além disso, confirmaremos uma frase popular bastante difundida:

“Você pode tirar boas fotos com qualquer câmera”. Sim, você pode. Desde que domine técnicas de composição.

A composição é a maneira como o assunto a ser fotografado é organizado e enquadrado. Ela está fortemente relacionada ao seu próprio estilo e à cena que você deseja retratar.

Seu objetivo está centrado no alinhamento de todos os elementos principais que compõem a imagem, visando atrair atenção do público para sua mensagem (assunto). Dessa forma, uma boa composição não apenas “atrai” os olhos do espectador para o lugar correto, mas também favorece o impacto que sua foto ocasiona.

Existem muitas regras sobre isso na fotografia, entretanto, vamos separar as mais eficazes, que podem ser aplicadas em todas as linhas de produção.

A regra dos terços está centrada na divisão da imagem a ser retratada em 9 partes, com duas linhas verticais e duas horizontais.

Os elementos principais da foto devem estar o mais próximo possível em cima das linhas ou nos seus pontos de intersecção. Lembrando que a maioria das câmeras têm uma configuração que insere automaticamente a grade na foto, ajudando a a obter um posicionamento mais preciso.

A imagem a seguir ilustra o que acabamos de explicar:

Veja como elementos importantes da imagem (o galpão, a fronteira entre o solo e as árvores) são posicionados ao longo das linhas e nas interseções.
Créditos: Martin Gommel.

As ideias por trás desta técnica são as seguintes:

1. Uma composição descentralizada aparenta ser mais equilibrada para o espectador. Ao posicionarmos os principais elementos da foto nas linhas de grade, conseguimos gerar um maior interesse tanto no enquadramento do assunto quanto no espaço negativo (vazio) da cena retratada.

A regra dos terços baseia-se na maneira como os humanos naturalmente veem as imagens. Estudos mostram que nossos olhos geralmente vão para um dos pontos de intersecção, e não para o centro da foto.

2. Caráter dinâmico. Composições que incluem o assunto principal bem no centro, geralmente, parecem muito estáticas. Não há nenhum lugar para que os olhos do espectador possam “viajar”.

Essa técnica incentiva o dinamismo, onde é possível ver o foco da imagem e, em seguida, fazer uma viagem visual pelo resto da composição. Em outras palavras, temos uma experiência fotográfica mais envolvente.

Se você quiser saber sobre a regra dos terços mais profundamente, leia nossa matéria específica sobre o assunto.

Como vimos anteriormente, nossos olhos “seguem” um caminho natural ao se depararem com uma imagem.

Fotos que apresentam um direcionamento maior para o assunto principal (linhas principais) costumam ser mais equilibradas e apresentam uma composição mais satisfatória.

Tudo pode servir como linhas principais (guia para o olhar): rios, dunas, ondas, estradas, pontes,, escadas, etc.

Separamos alguns exemplos para ilustrar a regra.

Normalmente, contrastes chamam muita atenção em fotos.

Usar a oposição entre claro e escuro é uma ótima maneira direcionar a atenção do espectador para um ponto específico de sua imagem.

Para aproveitar ao máximo dessa regra de composição, utilize o contraste em torno do assunto principal da cena. Outra coisa interessante é que dessa forma, há um destaque natural, sem a necessidade do uso de técnicas de pós processamento.

Abaixo selecionamos duas formas de fazer isso.

A profundidade é uma das regras de composição mais negligenciadas por fotógrafos iniciantes. Entretanto, ela é extremamente necessária para dar um tom mais profissional às imagens.

Para criar profundidade numa foto é simples, siga os seguintes passos:

• Escolha um primeiro plano: objeto desfocado ou um ponto de interesse próximo à câmera
• No plano médio: insira seu assunto / objeto principal a ser retratado
• No fundo: deixe para tudo que ficar atrás do assunto, mostrando o ambiente.

Ao identificar e estabelecer essas três camadas em cada foto que você tirar, você ficará surpreso com o quão mais dinâmicas e equilibradas suas imagens se tornarão.

Ao planejar como enquadrar suas fotos, considere que as estruturas externas (do próprio ambiente) podem servir como molduras naturais.

Alguns exemplos que você pode utilizar são: janelas, portas ou arcos. Essa técnica de composição fotográfica é conhecida por quadro dentro de quadro.

Observe como essa técnica foi empregada com a imagem abaixo.