A relação homem-natureza na fotografia de Kent Andreasen

Através do processo lento de fotografia analógica, Kent Andreasen captura habilmente uma longa história de tensão em sua terra natal, a África do Sul. Seu trabalho explora a relação homem-natureza, revelando como a exploração pode ocasionar grandes impactos sociais.

O fotógrafo é atraído pelo meio ambiente e pelas áreas rurais da África do Sul, onde os efeitos das remoções forçadas de terras ainda são sentidos muito depois do apartheid e onde grandes indústrias entram em pequenas cidades e deixam destruição em seu rastro. O que acontece com a terra? O que acontece com as pessoas? Estas são as questões que motivam sua investigação artística.

Formado pela AFDA Film School na África do Sul, o olhar cinematográfico de Andreasen é visível em tudo o que ele cria. Além do treinamento formal da graduação, o artista é verdadeiramente talentoso na arte de contar histórias.

Nesta entrevista, ele discute alguns de seus projetos em andamento e como usa a fotografia como uma ferramenta para aumentar a conscientização sobre questões ambientais e socioeconômicas enfrentadas pelos sul-africanos rurais.

Créditos: Kent Andreasen | Via Urth Magazine

Por muito tempo, tenho procurado além da Cidade do Cabo e até mesmo além das fronteiras da África do Sul para conduzir meu trabalho e, recentemente, tive a sorte de encontrar alguns projetos que realmente satisfazem o tipo de arte que quero fazer. .

Fora isso, a Cidade do Cabo me moldou como pessoa de todas as maneiras possíveis e me deu a chance de conhecer e colaborar com pessoas incríveis. Minha cidade continua a me cercar de cenas interessantes e é bom poder continuar explorando meu trabalho no contexto sul-africano.

Esse tema é algo que me deixa profundamente perturbado, mas também fascinado. O conflito que temos com o mundo natural é algo que não consigo aceitar. Aparentemente, perdemos o respeito pelos sistemas que nos sustentam. Mais do que nunca, ficou claro o quanto estamos perdidos.

Conheci alguns curandeiros tradicionais, músicos, coletores indígenas e historiadores que abriram meus olhos para outra forma de ver as coisas.

Passei uma manhã com uma senhora chamada Zayaan Khan. Ela trabalha como artista ecológica e pratica a coleta de sementes, fermentação, corantes naturais e botânicos que ligam as tribos e povos indígenas da África do Sul. Sempre que tenho experiências como essa, me vem um sentimento de conexão humana real e a percepção de que algumas pessoas precisam alterar seus pontos de vista para beneficiar a nós e ao ecossistema.

Créditos: Kent Andreasen | Via Urth Magazine

Heaven é dirigido por dois lugares que visitei e que me deixaram perguntando por que as pessoas continuam a viver em um lugar que aparentemente torna a vida difícil para seus habitantes.

O que acrescenta mais complexidade a essas cidades é que elas já foram prósperas, administradas por grandes empresas envolvidas com mineração e ferrovias. Essas corporações já partiram e tudo o que resta é um buraco de desemprego. Isso afetou a paisagem social. Estou tentando explorar onde essas comunidades estão hoje, como estão lidando com o presente e se têm planos para o futuro.

O título provisório da série explora a ideia de religião e moralidade, mas toca na noção de paraíso na terra. Muitas vezes, os membros dessas comunidades falam dos bons velhos tempos e como esses locais  eram terras cheias de abundância.

Por isso comecei a fazer imagens para tentar dar sentido à vida dessas pessoas.

É muito recente mesmo. Venho pensando em trabalhar dessa maneira há muito tempo, mas só dei o salto nos últimos meses.

Trabalhar em uma variedade de mídias é um meio para eu aprender sobre os pontos fortes e fracos da minha fotografia. Isso ajuda a preencher as lacunas e pode fortalecer minha narrativa.

De muitas maneiras, é o mesmo com a encenação de imagens ou o uso de natureza morta entre os trabalhos documentais mais convencionais. Se fortalecer a narrativa, sou totalmente a favor de explorá-la e usá-la para dar forma a um projeto, mesmo que esses trabalhos não cheguem à edição final.

Créditos: Kent Andreasen, série Heaven | Via Urth Magazine

Acho que ter um livro para trabalhar permite que um cronograma seja definido em um projeto. Especialmente numa série como “Heaven”, onde os espaços têm oportunidades infinitas para criar novas imagens.

Existe também um lado prático, pois torna-se cansativo trabalhar em áreas como essa. Não posso contar toda a história de um lugar. Você precisaria de alguém da área para começar a documentar e fazer isso pelos próximos 20 anos.

Não tenho a pretensão de ser a pessoa que realiza tal empreendimento. Então, sim, espero que o livro seja um ponto de partida para que as pessoas saiam e documentem mais da África do Sul e se perguntem sobre o funcionamento interno do país.

Estou trabalhando em um projeto de remoção de terras em uma área da Cidade do Cabo, chamada Constantia. É um subúrbio muito verde e arborizado que já foi principalmente composto por fazendas onde as pessoas cultivavam várias culturas, incluindo flores.

O projeto gira em torno da última fazenda de flores remanescente, das pessoas que continuam a administrá-la e as famílias da área que foram forçadas a deixar o local pelo regime do apartheid.

Esta área é assolada pela pobreza, cheia de gangues e violência doméstica. Ela abriga um amplo espectro de questões sociais devido à falta de educação, desemprego e uma completa falta de prestação de serviços pelas atuais estruturas de poder.

Créditos: Kent Andreasen | Via Urth Magazine

Em termos de equilibrar meu trabalho pessoal com o comercial… na verdade, não. Sempre há tempo para fazer as duas coisas, desde que eu esteja focado, então o trabalho continua acontecendo.

Isso é uma coisa que aprendi no último ano. Se você está convicto sobre os projetos em que está trabalhando, você os fará acontecer. As ideias são realmente fáceis, mas realizá-las é extremamente difícil. Eu apenas mantenho isso em mente e continuo me empenhando em qualquer projeto que tenho em mãos.